Скоро осень

А.Бабенко "Осенний день" холст, масло

    Лето в Сибири было сухим и жарким.Реки измельчали, растительность выгорела. Для отдыха на воде, такая погода, конечно, замечательная, но для работы и выращивания сельхоз-продуктов - ужасная.

    Сейчас, почти ежедневно идут дожди. Скоро осень.

Слов нет!

 http://slon.ru/fast/russia/pochemu-v-metro-nelzya-zhelat-dobrogo-utra--822722.xhtml

День шахтера

А.Бабенко "Реставрация героического эпоса" холст, масло 120х120 см

    Работа, признаюсь, не праздничная. А если отстраниться от визуальной атрибутики - более о культуре, чем о шахтерском труде.И все же...

    С праздником вас, шахтеры!

Арильд Андерсен

    Норвежский джазист и композитор. На мой взгляд - один из лучших контрабасистов мира. Он не только сделал джаз популярным в своей стране, но и обогатил мировой джаз интонациями норвежской музыки. Послушайте, как неожиданно и органично звучит норвежский язык в, казалось бы, исключительно афро-американском музыкальном пространстве.

И все-таки свет

А.Бабенко "Без названия" холст, масло

    Работа написана десять лет назад, но я никогда не показывал ее на выставках. Ни в России, ни за Рубежом. Почему? Не знаю?

    Вчера вечером город был чистым и опрятным. Ради этого люди работали под дождем и даже  ночью. Сегодня утром на площади образовалась куча битого бутылочного стекла и целлофановых пакетов. Какие-то подростки (подростки ли?) намусорили за ночь. Почему мы не можем беречь чистоту? почему мы такие? 

    Пытались наследить в блоге. В Google все видно. Здесь дается достаточная информация о том: сколько посетителей, ОТКУДА и ЗАЧЕМ появляются в блоге. "Не стоит делать жизнь глупее, чем она есть на самом деле." Окно комментариев для всех - пожалуйста! 

    Соблюдайте во всем чистоту и искренность, воздастся!

На прогулке

 Светлана Капкаева

На прогулке

... словно кто выравнивал по бокам дороги снег
видно ветер старался
берёзы ослепительной белизны как будто
натёртые мелом

здесь многие гуляют
даже зимой до реки дойти можно
встретила двух пожилых женщин
одна работала в техникуме
была завотделением
как стремительно увеличивается расстояние между нами
только что были рядом
а уже едва видны силуэты
недавно здесь гуляли с Олегом и Людой
пространство как будто
помнит прогулку хранит информацию эту
а воспоминание как ключ её открывает

лет шесть назад в «шорском»
Юра покупал мне шоколадку
маленькую
прижимистый был
у «шорского» собирались
когда шли на Томь отмечать Нинины именины
мы тогда с Лёшей официально не жили
недавно было а оглядываешься
прошлое как те женщины
промелькнуло
и уже лежит где-то в уголках памяти
но любимые не забываются

Томь подо льдом и снегом
будто не было быстрой воды
летних ярко-зелёных берегов
семейство с детьми прошло
костром пахнуло
некоторые отдыхают разумно
не сидят целыми днями у телевизора

какие старые деревья
кора как лица изрезанные морщинами

немного опасаюсь ходить одна
но желание свободы сильнее страха
фильмы полны экстремальных ситуаций
в жизни к счастью они не часты
повседневность изобразить трудней
предпочитают выдуманные истории
штампы
особенно мужчины

летом эти былинки не заметны
но на белом фоне узор их великолепен

дужка от очков сломалась
придётся использовать как пенсне
без очков яркость восприятия пропадает
несмотря на дым от электростанции
в небе есть красивые фрагменты
и дальняя перспектива леса хороша... 

Свобода, ведущая народ

 Эжен Делакруа "Свобода, ведущая народ на баррикаду" (Свобода на баррикадах) 1830 г.

ремейк

    Не люблю ремейки, но некоторые из них становятся самостоятельными произведениями, отрываясь от своих прототипов. Сохраняя внешнюю форму (или композицию), они несут совершенно иные смыслы. Например, этот ремейк, совершенно лишен романтизма Делакруа. В нем всё - фиглярство и позерство. Качества, присущие нашему времени.

Черная полоса

А.Бабенко "Вадим. Черная полоса"  холст, масло  57х80 см

Алексей Архиповский

"Барыня"

    В руках виртуоза даже балалайка, у которой всего-то три струны, две из которых звучат в унисон - уникальный инструмент.

Чудеса

Памятник Петру и Февронии (г. Мыски, Кемеровской обл.)

    Видимо, возлюбил Бог православную церковь превыше остальных. Потому как разные чудеса сотворяются в последнее время под куполами храмов и церквей, скромных обителей, в коих проживают Слуги Его, и во всех местах, где бывают Они, и чего касаются Руки их, Мысли их и Взгляд их. Чудотворное исчезновение и явление часов патриарших, чудесная нано-пыль и прочие глупости, кажущиеся мудростию явил Он чрез Церковь и многие Блага снизошли на Служителей Церкви Его.

    Не миновало благоденствие и наш городок; именно его жителям явлено очередное чудо. Вот что пишет об этом корреспондент местной газеты, свидетель произошедших событий.

    "Напомним, что традиционно в нашей стране закладка памятника Петру и Февронии осуществляется в рамках общенациональной программы "В кругу семьи", созданной в 2004 году по благословению Патриарха Московского и всея Руси Алексия второго. В рамках этой программы скульптурные композиции в этом году также установят в Новосибирске, Ижевске, Туле, Кирове, Калуге и Волгограде. В 2013 году установка планируется в Москве и Санкт-Петербурге. Интересно, что в городах, где скульптурные композиции уже появились, зафиксированы удивительные вещи. Так, к примеру, в Сочи после открытия памятника количество разводов сократилось почти вдвое. Настоящее чудо произошло в семье создателя-скульптора Константина Чернявского. Много лет в его семье не было детей, но с тех пор как он начал работу над скульптурой, у него родилось уже трое детей."

    Мне трудно передать чувства, переполняющие мою душу, от величия благодати и ответственности, снизошедших на наш город и на жителей его, призванных явно и неявно выполнять Завет. по прибавлению потомства. "Плодитесь и размножайтесь!" (Брейшит, 1:28) заповедано было городу нашему с сего дня.

    Хочется верить в чудеса, но истосковалась душа по простоте и искренности. Чтобы памятники были памятниками, а не увеличенными в размерах куколками, типа "Барби и ее семейство", с раздутыми и изукрашенными медиа-пространством смыслами, чтобы не было чиновничьих "разводов" (в смысле, - лохотронов: бандерлоги схавают), чтобы мелкие мысли Гундяева не влияли на деятельность Патриарха (к сведению: я не посещаю церковь) и чтобы многое другое повседневное, необходимое и очень простое было не в тридесятом царстве, а здесь.

Белый музыкант...

Екатерина Кусургашева

***
Белый музыкант мучает в электричке скрипку,
Да ну тебя. И за одну улыбку кто-то вербу сорвет сам.
Бьются стеклянные сердца чуть достигнув асфальта.
Ты так смешно грелся в медном озере возле яблони.
Ну, взгляни на свое солнце, помаши вслед летящим птицам
И чего музыкант добился, собирая за дар копейки?
Ведь даже у узбека в тюбетейке лежит крупнее валюта
(Да не оскудеет рука дающего, и рука берущего выдержит такую жизнь!)
Ну, что же ты злишься на своего идола?
Пусть останется уголок в сердце для веры,
Для слепой ненависти. Постели мокрый ковер-самолет,
Может останется только надежда?
И одежда, и бант первоклассницы найдут на лестнице серого дома
И знакома уже дорога к снегу, превратившемуся в снеговиков,
А парней-оптовиков найдут застывшими в бетоне.
В батоне на средней полочке поселилась любовь
Для страдающих и желающих.

Белая скрипка в электричке мучает маэстро,
Да ну тебя. За что ты так злишься, если верил в себя?

Для кого Россия?

    Эту фотографию я сделал в таком месте... Там... там, простите, писают. Ну, вы знаете, при абсолютном отсутствии общественных туалетов, находятся тихие, укромные, защищенные от взглядов прохожих места, где справляют острую нужду. Почему в таком месте появилась надпись "Россия для русских", мне непонятно. Хотя, нет, кое-что понятно. Подобные надписи в подобных местах рождают множество смыслов.

    Если человек хотел провести аналогию между этим местом (как чудесно звучит слово "аналогия" в данном смысле!) и Россией - это хорошо или плохо? Также сложно понять в каком значении это место должно принадлежать русским? Для жилья? Неужели на необъятных просторах нет другого, лучшего места? Для отправления нужды? - "Простите, здесь только для русских!" - глупо. А что, в данном контексте. обозначает свастика? Сомневаюсь, что писавший догадывался о древнем происхождении этого символа и его глубинном значении. Скорее, он изображал нацистский символ. Тогда. причем здесь русские?

    Все же, пусть такие надписи будут в таких местах, нежели в призывах и лозунгах.

    По поводу того кто в России русский, можно понять без глубоких философствований. За рубежом всех граждан бывшего СССР (даже узбеков, армян и казахов) считают русскими. Моя тетя, переехавшая в Германию, жаловалась мне, - "В России нас звали фашистами, а в Германии называют русскими".

    Но по большому счету, беря во внимание нашу убогую жизнь и страшную деградацию граждан, вопрос "Для кого Россия?" остается открытым.

Чиновники и интернет

    Ой-ой-ой! Начался очередной активный чиновничий накат. Теперь всем культработникам вменяется в обязанность вести ВЕБ-ресурс своего коллектива. Представляете, что это такое? 

    Мы хорошо знаем, - если они взялись, то "посодют". "Засадют" они этот самый интернет понятно чем. Вот этими: типа-Билан, типа-какая-то Ваинга (или Ваенга?, или Военга?, не знаю) и многими другими: типа, вроде, как-то так... Зачем??? На правофланговых смотреть без слез невозможно, а тут армия двойников появится. Выживем ли? Кондрашка не хватит?
    Жалко нас несчастных.
   

    Этюдик, не для смысла, так, для пятнышка размещаю.

А.Бабенко Этюд "Ветреный день"  оргалит, масло 30х40 см

о китче - 3

    Не знаю как для других стран, а для России о проблеме китча можно сказать одним словом - ДОСТАЛИ! 

    Мааааленький пример. В нашем городе был фонд, который поставил себе целью как-то поднять культуру населения. Деньги у них были немалые, т.к. фонд был от стальной группы "Мечел". Через фонд Ю.Башмета они договаривались о концертах видных музыкантов (а Башмет с плохими не сотрудничает) в наших небольших шахтерских городках. Специально оплаченные автобусы возили людей на концерт и обратно и, естественно, оплаченные на 100% билеты на концерт..Культуру - в массы! так сказать. 

    Концерт Марка Пекарского. Народу собралось на пол зала (!). Да-да. Здесь мало кто представляет кто он такой и какую музыку играет. После антракта осталось едва треть зала. Произошел массовый исход. Оказалось, что люди посчитали, что услышат сладенькие мелодии в исполнении саксофониста и барабанщика. (?) Ушли разочарованные.

    А хор Турецкого здесь слушают с удовольствием, однако.

    Раньше меня удивляло, что люди серьезно относились к художнику Шилову (благо, сейчас, забыли). Появился новый кумир Сафронов ничем не лучше. Они, как маркеры болезни общества.

    Разве можно относиться серьезно к этому?

про китч - 2

    Ну вот, нарвался!
    Несколько человек, после вчерашней публикации высказали почти одинаковые претензии. Если обобщить, получается так: Сафронов, да - китч, но хор Турецкого - нет. Очень красиво и профессионально, причем здесь китч?
    Утверждаю еще раз, - это китч. В самом прямом смысле. Причем китч Михаила Турецкого более выпуклый и доказуемый, чем китч Сафронова. Сафронов искренне заблудившийся. У него не хватает грамоты и отложившихся культурных слоев (во всяком случае - это мое мнение), а Михаил Турецкий осознанно изготовляет красивый фантик, пустышку из высококачественного произведения. Он декларирует, что тем самым он делает эти произведения доступными для народа - это ложь. Он просто опошляет произведение. Низводит его до уровня банальной поделки.

О китче

Гордон Кихот. Никас Сафронов (17.10.2008) 

    
Спасибо Александру Гордону, за то, что обратил мое внимание на Никаса Сафронова и в целом за такие передачи. Ниже привожу еще одну ссылку "Гордон Кихот №8. Михаил Турецкий (01.11.2008)". У кого хватит терпения - посмотрите.
http://www.youtube.com/watch?feature=endscreen&v=evFzJ0XLQ9w&NR=1

И еще. Буквально вчера, с глубоким умыслом опубликовал страницу со статьей Клемента Гринберга "Авангард и китч" - это все к тому, что отношусь к этому вопросу с огромной серьезностью. Считаю, что китч сегодня - это не хилая вирусная инфекция, способная погубить нашу цивилизацию. В общем-то, не важно, КАК, С КАКОЙ ЦЕЛЬЮ и КЕМ изготовляется такой продукт: высокопрофессиональными певцами Хора Турецкого или художником Сафроновым с большими проблемами рисунка и живописи - это одинаково ужасно, в смысле деградации культуры общества. 

Один нам "втюривает" легенды о своей гениальности, другой, то что опуская классиков до уровня попсы, готовит толпу к восприятию высокого и чистого... Да, дело-то не в них. Все гораздо сложнее.

Попса проникает везде. Сколько "тараканов" в науке (вернее, около)? Всяких Фоменко, Чудиновых... Несут какую-то чушь, понос. Обвешиваются какими-то истинными или придуманными званиями. Так и хочется повесить в Интернете вывеску: "Люди, не верьте шарлатанам!" или "Осторожно, китч!"

Объяснить, чем авангард или искусство, опробированное временем, отличается от китча двумя словами невозможно. К сожалению или к счастью - это долгий и кропотливый труд над собой.

Культура, блин.

Н. Сафронов Гениальное произведение

Не смотрел, но осуждаю! – комментарий в Интернете по поводу выставки «Icons» в Краснодаре.

Я туда (в Лондон) еду не книжки писать, а работать по-настоящему. – из интервью спортсмена перед отъездом на Олимпийские игры.

Идите ко мне, бандерлоги! – В.В. Путин. «Прямая линия» на ТВ.

Без комментариев.

На Томи

А.Бабенко "На Томи" холст, масло 50х50 см

    Пейзаж - это не моё. Никогда не ставил какие-то серьезные задачи, но этюды иногда пишу. Иногда, чтобы решить какие-то профессиональные задачи, иногда, чтобы совместить приятное с полезным,- отдых с работой.

Герасименко Нина "Ветер странствий"

Нина Герасименко

ВЕТЕР СТРАНСТВИЙ

Ветер странствий,
                         ветер странствий,
Не вселяй надежд прекрасных
То, что принято за счастье,
Только ветер,
                         ветер странствий.

Ветер странствий,
                         ветер странствий
Испугал меня напрасно.
Он все тот же дышит страстью,
Не ушел, не разлюбил
Просто это ветер странствий
Направленье изменил.

Ветер странствий,
                         ветер странствий...
Милый, не суди пристрастно,
Не суди меня пристрастно:
Боль моя оборвалась.
Мне уже совсем не страшно -
Просто я из вихря страсти
Вслед за ветром,
                       ветром странствий
Лёгкой птицей
                       унеслась.

Впечатляющая акция

Подводные скульптуры превращаются в чудеса природы


http://bigpicture.ru/?p=200744
В заливе Молиньере, на западном побережье Гренады расположен первый в мире парк подводных скульптур, в котором находится 65 захватывающих дух шедевров, созданных подводным фотографом, скульптором и активным борцом за сохранность природы Джейсоном де Кэйресом Тэйлором. Работая с морскими биологами и американской компанией по созданию искусственных рифов, Тэйлор производит на свет удивительные инсталляции, функционирующие как искусственные рифы, которые помогают поддерживать жизнь редких видов морских организмов.
Недавно Тэйлор завершил инсталляцию своего последнего проекта под названием «Безмолвная эволюция» на побережье Канкуна.

1. «Безмолвная эволюция», состоящая из 400 фигур в натуральную величину на глубине 9 метров 

у берегов Канкуна, Мексика. (underwatersculpture.com/Jason)

2. «Безмолвная эволюция». (underwatersculpture.com/Jason)

3. Оказавшись на дне морском, бетонные творения Тэйлора тут же начинают «мутировать», принимая удивительные формы, благодаря калейдоскопическому разнообразию кораллов, прикреплявшихся к скульптурам. (underwatersculpture.com/Jason)

4. Бетонные поверхности скульптур полностью скрылись под водорослями и лишайником, а в 

их трещинах и деталях нашли пристанище тропические рыбки и ракообразные. 

(underwatersculpture.com/Jason)

5. Умопомрачительные работы Тэйлора помогают возникновению новых коралловых рифов, 

в то же время освобождая окружающую экосистему от загрязнения, последствий массового 

туризма и чрезмерной ловли рыбы. (underwatersculpture.com/Jason)

6. Ученые утверждают, что естественный коралловый пейзаж океана погибнет к 2050 году, если 

уже сегодня не предпринять соответствующие меры. (underwatersculpture.com/Jason)

7. «Я ставлю их в определенных местах. Так что чем более текстурная поверхность скульптуры, 

тем больше кораллов и полипов пристанет к ним. Все зависит от координат, глубины и 

течения», - говорит Тэйлор. (underwatersculpture.com/Jason)

8. «Безмолвная эволюция».(underwatersculpture.com/Jason)

9. На дно этих бирюзовых вод, поигрывая отражениями солнца в море, были погружены 

скульптуры, образуя огромный подводный музей, прекрасно гармонирующий с красотой 

коралловых рифов. (underwatersculpture.com/Jason)

10. Тэйлор использовал «живые слепки» из материалов, дающих рост и питание кораллам. (underwatersculpture.com/Jason)

11. Здесь найдет свой дом огромное разнообразие морских организмов, а сам парк создан, 

чтобы ослабить негативное влияние, которое полмиллиона туристов оказывают на естественные 

рифы этой местности каждый день. (underwatersculpture.com/Jason)

12. «Безмолвная эволюция». (underwatersculpture.com/Jason)

13. Британский художник Джейсон де Кэйрес Тэйлор работает над скульптурой под названием 

«Человек в огне» под водой. (REUTERS/Jason de Caires Taylor)

14. Дайвер проплывает недалеко от скульптуры Тэйлора под названием «Цветок надежды». 

(REUTERS/Jason de Caires Taylor)

15. Фигуры в подводной инсталляции «Безмолвная эволюция» между островами Канкун и 

Исла-Мухерес в Мексике. (REUTERS/Jorge Silva)

16. Британский художник и скульптор Джейсон де Кэйрес Тэйлор рядом со своими слепками в 

натуральную величину в Канкуне. (REUTERS)

Посвящение Шнитке

А.Бабенко "Посвящение Альфреду Шнитке" 

серия "Посвящения" холст, масло 80х130 см

    Конечно, не все любят музыку Альфреда Шнитке. Сложилось впечатление, что его сочинения сложны. Многие даже не подозревают, что он писал музыку для спектаклей, многих фильмов (что-то в районе 50-ти).

    Сюита для оркестра "Мертвые души" - одна из таких работ. Дирижирует Геннадий Рождественский, творческая судьба которого связана с Альфредом Шнитке. Сюита не только хорошо оркестрована, но и наполнена забавными визуальными штучками.

Посвящение Казимиру Малевичу

А. Бабенко "Посвящение Казимиру Малевичу" серия "Посвящения",

бумага, графитный карандаш, эмаль, поливиниловая пленка, 80х60 см

    Не знаю, что может видеть рядовой зритель в работах Малевича? Имею в виду не все его работы, но многие. Мне кажется, Малевич - художник для художников. Его титаническую работу можно воспринимать, как концепцию нового искусства. Конечно, у него есть работы, в которых присутствует декоративность, качество, по которому, по моему глубокому убеждению, массовый зритель оценивает искусство, разделяя его на "красивое" и "не очень". Имею в виду не узоры, а декоративность высшего порядка. Малевич хорошо понимал значение декоративности и осознанно исключал ее в своих работах (насколько это возможно). Очень красноречива его фраза о первых абстрактных картинах В. Кандинского. Малевич назвал их декоративными в противовес своему "Черному квадрату", который считал первой по настоящему абстрактной работой, в которой отсутствует весь набор непременных качеств, присущих понятию того времени о картине: от декоративности, включая живописность, - до нарратива, как идейной составляющей произведения. На первый план выдвигается концепция.

    Вспомним Пикассо. Голубой период принес ему некоторую славу, но в целом этот период не устраивал автора по сильной привязанности этого стиля к нарративу - рассказу о... Он еще оставался внутри той парадигмы, на которой воспитался.

    Лишь с появлением кубизма наступает перемена его мышления. Он избавился от нарратива. 

    Интересно, что следующие стили Пикассо отмечены возвратным движением в сторону сюжета. Видимо, именно поэтому Пикассо всегда бурно отрицал свою причастность к абстракционизму: действительно, он мыслил предшествующими такому искусству категориями.

Ранний Малевич вполне себе импрессионист.

 

Предсупрематический период

К. Малевич "Авиатор" холст, масло 125х65 см

Классический Малевич. Супрематизм.

К. Малевич "Черный квадрат" 1914 г. холст, масло

К. Малевич "Supremus 58. Жёлтое и чёрное" 1916г. холст, масло  66.5х67 см

Поздний Малевич

К. Малевич "Автопортрет" 1933 г. холст, масло  73х66 см

Посвящение Пабло Пикассо

А.Бабенко "Посвящение Пабло Пикассо" серия "Посвящения" холст, масло  100х100 см

    Трудно найти современного художника, который хоть какое-то время не находился под влиянием Пикассо. Я тоже переболел такой болезнью, хотя тогда, в пору увлечения, даже не задумывался, что много лет спустя, появится эта работа, как дань уважения.

    Это уважение к нему у меня проявляется даже в том, что никак не могу понять, каким образом можно запомнить его настоящее имя? Представляете? Приходит в ЖКХ, а у него спрашивают имя. Трудно сказать, носил с собой в кармане специальную записку на которой оно было записано или помнил на память, кажется, запомнить его невозможно. Звучит оно так: Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомусено Мария де лос Ремедиос Сиприано де ла Сантисима Тринидад Мáртир Патрисио Руис и Пикассо. 

   Опубликую несколько редко публикуемых работ, чтобы все поняли - ГЕНИЙ! Если серьезно, он таким и был.

Автопортрет с растрёпанными волосами (1896) 15 лет

 

Портрет матери художника (1896) 15 лет

Семья циркачей (1905) 24 года

Семья бродячих комедиантов, (1905) 24 года

Мать и сын (1905) 24 года

Герника, (1937) 56 лет

Голова с соломенными волосами (1971) 90 лет