Пьер Боннар, Эдуар Войар, Морис Дени

    Группа парижских художников, со странным названием "Наби", просуществовала не долго. особого идеологического следа на развитие искусства она не оставила, но художники, входившие в этот круг, были замечательными. Их метод можно отнести к развивающемуся стилю "модерн" (следующий пост будет посвящен группе с несколько перекликающимися пластическими задачами).
    Можно заметить, что их поиск велся в сторону декоративности и визуальной выразительности.
    Представляю по несколько репродукций трех художников этой группы. Полюбуйтесь.

Боннар Пьер

Войар Эдуар

Дени Морис

Закономерности развития искусства от импрессионизма до наших дней:
см. посты за  (2012г.) 18.09; 20.09; 24.09; 24.09; 26.09; 09.11; 10.10; 11.10; 22.10; 28.10; 31.10; 09.11; 13.11; 28.11; 4,12  (продолжение следует)

Премия Кандинского 2012

http://www.vedomosti.ru/lifestyle/news/7133321/geroem_premii_kandinskogo2012_stal_pokojnyj_mihail_lifshic

v-ermitazhe-ekstremizma-net

    Ну, успокоили!

 
http://slon.ru/fast/russia/prokuratura-v-ermitazhe-ekstremizma-net-863239.xhtml

Народ и искусство

http://slon.ru/russia/narod_i_iskusstvo-793069.xhtml#poll

    Комментарии к этой статье, как нельзя лучше иллюстрируют то, о чем, собственно, статья. Это состояние общества можно выразить одним словом: "невежество".
    Мне кажется, российское общество находится в состоянии, когда как бы частное мнение отражает как бы общественное мнение и наоборот,  как бы сумма частных мнений порождает как бы общественное мнение. Но не путайте, это не юнговское "коллективное бессознательное", - это нечто совершенно иное.
    Вообще-то, эпиграфом к этой статье я бы поставил давний, ставший уже классикой "Туалет"  Ильи Кабакова.

 

    О "Туалете" можно прочесть, например, "О чем грустить в "Туалете" Кабакова", здесь:
  http://os.colta.ru/art/events/details/2785/

    Очень грустная и трагическая работа.

    Ну, какой нормальный член общества согласится с высказыванием Кабакова? Нет, конечно, нет! Мы не можем согласиться с утверждением, что живем в сортире. Ну, что Вы, в самом деле, художник Кабаков!? Вы в своем уме? Вот, некоторые утверждают, что мы - великая нация. Некоторые даже говорят, что мы от ариев произошли, то, что на самом деле арии - это иранцы - ничего, главное, звучит необычно. Слово "русский" и впрямь, как-то не очень... 

    Беда в том, что дистанцируясь от слова "русский", мы не дистанцируемся от культуры сортира (запах-то куда деть?). Мы, если что, неугодных "мочить в сортирах будем", - выразился не скажу кто, - видимо понимая, что другие-то в нем не выживут, а мы как-то  привыкли. Выживаем.
    Обижаться на Кабакова и дистанцироваться от него, тоже малоэффективно - чего на зеркало пенять-то?

Эрмитаж проверяют на экстремизм

http://slon.ru/fast/russia/ermitazh-proveryayut-na-ekstremizm-861846.xhtml

    Мне понравился комментарий nataliater. 

Рауль ДЮФИ, Морис де ВЛАМНИК, Кес ван ДОНГЕН, Андре ДЕРЕН

    Группа художников-фовистов просуществовала недолго. Можно сказать,  группы, охваченной одной единственной творческой идеей, не было. Основными двигателями этого направления были Матисс и Дерен. К ним примыкали другие художники. Экспериментировали. Через некоторое время, экспериментировали с другими творческими идеями. Благо - это время было богато на разного рода творческие идеи. Даже по репродукциям тех немногих художников, представленных в этом посте, заметно отсутствие четкой, озвученной (или проговоренной) всеми участниками группы творческой идеи.
    Я намеренно не стал дифференцировать работы художников, чтобы как-то выделить их творческую самостоятельность. Мы видим влияния художников, определившихся в своих творческих методах, на других, еще не определившихся, пребывающих в поиске. Эта борьба, этот поиск - главная цель моих постов. Столкновение идей, их конкуренция, затем становление и влияние на других, которые, в свою очередь вынуждены проделывать тот же путь выживания и влияния.
    Фовизм (кстати, термин этот, так и не признанный участниками группы, появился благодаря негативной реакции критика: "дикие звери"), оставил заметный след ив истории искусства, и в развитии его методов. Он принес освобождение цвета от принадлежности к окраске предметов и объектов. Освободившись от оптической зависимости и пространственной обусловленности, цвет становится зачастую главным выразительным композиционным средством. Рисунок, став соподчиненным цветовому пятну, претерпел ряд кардинальных перемен.
   

Рауль ДЮФИ

Морис де ВЛАМНИК

 

 

Кес ван ДОНГЕН 

 Андре ДЕРЕН

 

Закономерности развития искусства от импрессионизма до наших дней:
см. посты за  (2012г.) 18.09; 20.09; 24.09; 24.09; 26.09; 09.11; 10.10; 11.10; 22.10; 28.10; 31.10; 09.11; 13.11; 28.11 (продолжение следует)