Культура, блин.

Н. Сафронов Гениальное произведение

Не смотрел, но осуждаю! – комментарий в Интернете по поводу выставки «Icons» в Краснодаре.

Я туда (в Лондон) еду не книжки писать, а работать по-настоящему. – из интервью спортсмена перед отъездом на Олимпийские игры.

Идите ко мне, бандерлоги! – В.В. Путин. «Прямая линия» на ТВ.

Без комментариев.

На Томи

А.Бабенко "На Томи" холст, масло 50х50 см

    Пейзаж - это не моё. Никогда не ставил какие-то серьезные задачи, но этюды иногда пишу. Иногда, чтобы решить какие-то профессиональные задачи, иногда, чтобы совместить приятное с полезным,- отдых с работой.

Герасименко Нина "Ветер странствий"

Нина Герасименко

ВЕТЕР СТРАНСТВИЙ

Ветер странствий,
                         ветер странствий,
Не вселяй надежд прекрасных
То, что принято за счастье,
Только ветер,
                         ветер странствий.

Ветер странствий,
                         ветер странствий
Испугал меня напрасно.
Он все тот же дышит страстью,
Не ушел, не разлюбил
Просто это ветер странствий
Направленье изменил.

Ветер странствий,
                         ветер странствий...
Милый, не суди пристрастно,
Не суди меня пристрастно:
Боль моя оборвалась.
Мне уже совсем не страшно -
Просто я из вихря страсти
Вслед за ветром,
                       ветром странствий
Лёгкой птицей
                       унеслась.

Впечатляющая акция

Подводные скульптуры превращаются в чудеса природы


http://bigpicture.ru/?p=200744
В заливе Молиньере, на западном побережье Гренады расположен первый в мире парк подводных скульптур, в котором находится 65 захватывающих дух шедевров, созданных подводным фотографом, скульптором и активным борцом за сохранность природы Джейсоном де Кэйресом Тэйлором. Работая с морскими биологами и американской компанией по созданию искусственных рифов, Тэйлор производит на свет удивительные инсталляции, функционирующие как искусственные рифы, которые помогают поддерживать жизнь редких видов морских организмов.
Недавно Тэйлор завершил инсталляцию своего последнего проекта под названием «Безмолвная эволюция» на побережье Канкуна.

1. «Безмолвная эволюция», состоящая из 400 фигур в натуральную величину на глубине 9 метров 

у берегов Канкуна, Мексика. (underwatersculpture.com/Jason)

2. «Безмолвная эволюция». (underwatersculpture.com/Jason)

3. Оказавшись на дне морском, бетонные творения Тэйлора тут же начинают «мутировать», принимая удивительные формы, благодаря калейдоскопическому разнообразию кораллов, прикреплявшихся к скульптурам. (underwatersculpture.com/Jason)

4. Бетонные поверхности скульптур полностью скрылись под водорослями и лишайником, а в 

их трещинах и деталях нашли пристанище тропические рыбки и ракообразные. 

(underwatersculpture.com/Jason)

5. Умопомрачительные работы Тэйлора помогают возникновению новых коралловых рифов, 

в то же время освобождая окружающую экосистему от загрязнения, последствий массового 

туризма и чрезмерной ловли рыбы. (underwatersculpture.com/Jason)

6. Ученые утверждают, что естественный коралловый пейзаж океана погибнет к 2050 году, если 

уже сегодня не предпринять соответствующие меры. (underwatersculpture.com/Jason)

7. «Я ставлю их в определенных местах. Так что чем более текстурная поверхность скульптуры, 

тем больше кораллов и полипов пристанет к ним. Все зависит от координат, глубины и 

течения», - говорит Тэйлор. (underwatersculpture.com/Jason)

8. «Безмолвная эволюция».(underwatersculpture.com/Jason)

9. На дно этих бирюзовых вод, поигрывая отражениями солнца в море, были погружены 

скульптуры, образуя огромный подводный музей, прекрасно гармонирующий с красотой 

коралловых рифов. (underwatersculpture.com/Jason)

10. Тэйлор использовал «живые слепки» из материалов, дающих рост и питание кораллам. (underwatersculpture.com/Jason)

11. Здесь найдет свой дом огромное разнообразие морских организмов, а сам парк создан, 

чтобы ослабить негативное влияние, которое полмиллиона туристов оказывают на естественные 

рифы этой местности каждый день. (underwatersculpture.com/Jason)

12. «Безмолвная эволюция». (underwatersculpture.com/Jason)

13. Британский художник Джейсон де Кэйрес Тэйлор работает над скульптурой под названием 

«Человек в огне» под водой. (REUTERS/Jason de Caires Taylor)

14. Дайвер проплывает недалеко от скульптуры Тэйлора под названием «Цветок надежды». 

(REUTERS/Jason de Caires Taylor)

15. Фигуры в подводной инсталляции «Безмолвная эволюция» между островами Канкун и 

Исла-Мухерес в Мексике. (REUTERS/Jorge Silva)

16. Британский художник и скульптор Джейсон де Кэйрес Тэйлор рядом со своими слепками в 

натуральную величину в Канкуне. (REUTERS)

Посвящение Шнитке

А.Бабенко "Посвящение Альфреду Шнитке" 

серия "Посвящения" холст, масло 80х130 см

    Конечно, не все любят музыку Альфреда Шнитке. Сложилось впечатление, что его сочинения сложны. Многие даже не подозревают, что он писал музыку для спектаклей, многих фильмов (что-то в районе 50-ти).

    Сюита для оркестра "Мертвые души" - одна из таких работ. Дирижирует Геннадий Рождественский, творческая судьба которого связана с Альфредом Шнитке. Сюита не только хорошо оркестрована, но и наполнена забавными визуальными штучками.

Посвящение Казимиру Малевичу

А. Бабенко "Посвящение Казимиру Малевичу" серия "Посвящения",

бумага, графитный карандаш, эмаль, поливиниловая пленка, 80х60 см

    Не знаю, что может видеть рядовой зритель в работах Малевича? Имею в виду не все его работы, но многие. Мне кажется, Малевич - художник для художников. Его титаническую работу можно воспринимать, как концепцию нового искусства. Конечно, у него есть работы, в которых присутствует декоративность, качество, по которому, по моему глубокому убеждению, массовый зритель оценивает искусство, разделяя его на "красивое" и "не очень". Имею в виду не узоры, а декоративность высшего порядка. Малевич хорошо понимал значение декоративности и осознанно исключал ее в своих работах (насколько это возможно). Очень красноречива его фраза о первых абстрактных картинах В. Кандинского. Малевич назвал их декоративными в противовес своему "Черному квадрату", который считал первой по настоящему абстрактной работой, в которой отсутствует весь набор непременных качеств, присущих понятию того времени о картине: от декоративности, включая живописность, - до нарратива, как идейной составляющей произведения. На первый план выдвигается концепция.

    Вспомним Пикассо. Голубой период принес ему некоторую славу, но в целом этот период не устраивал автора по сильной привязанности этого стиля к нарративу - рассказу о... Он еще оставался внутри той парадигмы, на которой воспитался.

    Лишь с появлением кубизма наступает перемена его мышления. Он избавился от нарратива. 

    Интересно, что следующие стили Пикассо отмечены возвратным движением в сторону сюжета. Видимо, именно поэтому Пикассо всегда бурно отрицал свою причастность к абстракционизму: действительно, он мыслил предшествующими такому искусству категориями.

Ранний Малевич вполне себе импрессионист.

 

Предсупрематический период

К. Малевич "Авиатор" холст, масло 125х65 см

Классический Малевич. Супрематизм.

К. Малевич "Черный квадрат" 1914 г. холст, масло

К. Малевич "Supremus 58. Жёлтое и чёрное" 1916г. холст, масло  66.5х67 см

Поздний Малевич

К. Малевич "Автопортрет" 1933 г. холст, масло  73х66 см

Посвящение Пабло Пикассо

А.Бабенко "Посвящение Пабло Пикассо" серия "Посвящения" холст, масло  100х100 см

    Трудно найти современного художника, который хоть какое-то время не находился под влиянием Пикассо. Я тоже переболел такой болезнью, хотя тогда, в пору увлечения, даже не задумывался, что много лет спустя, появится эта работа, как дань уважения.

    Это уважение к нему у меня проявляется даже в том, что никак не могу понять, каким образом можно запомнить его настоящее имя? Представляете? Приходит в ЖКХ, а у него спрашивают имя. Трудно сказать, носил с собой в кармане специальную записку на которой оно было записано или помнил на память, кажется, запомнить его невозможно. Звучит оно так: Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомусено Мария де лос Ремедиос Сиприано де ла Сантисима Тринидад Мáртир Патрисио Руис и Пикассо. 

   Опубликую несколько редко публикуемых работ, чтобы все поняли - ГЕНИЙ! Если серьезно, он таким и был.

Автопортрет с растрёпанными волосами (1896) 15 лет

 

Портрет матери художника (1896) 15 лет

Семья циркачей (1905) 24 года

Семья бродячих комедиантов, (1905) 24 года

Мать и сын (1905) 24 года

Герника, (1937) 56 лет

Голова с соломенными волосами (1971) 90 лет